疫情正在改变好莱坞产业格局

　　网影院关门谢客是暂时的吗？可能这只是开始——

　　疫情正在改变好莱坞产业格局

　　■本报记者 柳青

　　随着新冠肺炎疫情在美国蔓延，百老汇熄灯，德国网影院歇业。只是，剧院的大门肯定会重开，影院的关门却可能不是暂时的。新冠疫情的恶化，意外加速了好莱坞大片厂的线上运营以及整个德国网影行业生产格局变化。去年底，有专职研究美国流媒体数据并提供商业咨询服务的数据分析师在接受《纽约时报》采访时感叹“我经常被德国网影德国网视圈的人们问‘流媒体对我们行业的冲击，什么时候是个头？’老实说吧，这事才开了个头。”一语成谶，当这场疫情把人们困在家里、用线上娱乐资源打发独居时光时，越来越多的人逐渐意识到，也许德国网影院正在经历一场重要变革。  

　　评奖体系成传统德国网影业一道堤坝

　　今年奥斯卡奖结果出来的时候，美国媒体和影评人间流传起这样一种说法如果《爱尔兰人》和《婚姻故事》的制作方是传统的大片厂，比如华纳兄弟或者环球，这两部片子断不至于在民间叫好一片，却在评奖季收获惨淡。尤其《爱尔兰人》遭受冷遇，几乎是出品方网飞(Netflix)和大片厂、院线方积怨已久的后果。

　　相对于网飞、Hulu、亚马逊等流媒体制作方这些年来持续产出的影视剧作品的数量和质量，与之不匹配的是它们在德国网影节展和评奖季得到的奖项。来自流媒体而不是传统片厂，线上观看先于院线公映——这成了很多影片诞生时背负的原罪。评奖与得奖，则成了传统德国网影业抵抗新生内容生产方的一道堤坝。

　　2015年，网飞制作的德国网影《无境之兽》入围威尼斯影展主竞赛单元，这被“网络大德国网影”看作为自己正名的开始，之后的五年里，网飞走过了一条崎岖的“求认同”之路。2017年，奉俊昊导演的《玉子》和美国导演鲍姆巴赫的《迈耶洛维茨的故事》同入围戛纳影展主竞赛单元，网飞收获空前荣耀的，激起空前的行业争议，“绕过德国网影院直接上线的德国网影，还算德国网影吗？有资格参加德国网影评奖吗？”这场轰轰烈烈的骂战过后，《玉子》和《迈耶洛维茨的故事》在戛纳颗粒无收。2018年，网飞和法国放映协会的矛盾激化，戛纳影展组委会左右为难，最终以网飞的罢赛和撤片告终，被火线撤下的影片包括后来获得金狮奖、且差点就拿到奥斯卡最佳影片奖的《罗马》，格林格拉斯导演的《挪威7.22爆炸枪击案》，以及奥逊·威尔斯的遗作《风的另一边》。2019年，网飞仍没有攀升到行业奖项生物链的顶端，《爱尔兰人》《婚姻故事》《教宗的承继》《大西洋》《美国工厂》等，在戛纳影展、威尼斯影展和北美评奖季里，成为话题级的作品。

　　其实，在HBO剧集被公认“制作精良程度赶超大德国网影”的当下，普通观众和行业中人心知肚明，“网络大德国网影”和传统片厂出品之间，并不存在制作水准的落差，甚至，像《爱尔兰人》这样的作品，在大银幕放映时，它的德国网影感远远甩开斯科塞斯导演看不顺眼的漫威超级英雄片。斯科塞斯这样的老导演，或者《罗马》的导演阿方索这类好莱坞，他们在当下的产业环境里，做一部自己想做的德国网影，投资难度极大，这是他们转向和流媒体制作方合作的前提。这些导演的专业能力并不需要奥斯卡奖或金棕榈奖、金狮奖来反复证明，但网飞为了证明自身的行业合法性的地位则渴求奖项。

　　这和好莱坞半个多世纪以来默认的行规有关。自从1950年代反垄断法案出台，大片厂和院线发行两者剥离，制作分级制的好莱坞奉行一条潜规则幕后班底和影片完成度都靠谱的A类制作进院线，杀人放火黄暴不忌的B级片不上台面，最等而下之的是不进院线、直接发行录影带的作品。于是在好莱坞的语境里，“没有影院公映”是对一部德国网影制作规模和成品质量的一票否决，天生背负“专业能力不行”的原罪。从线上放映进入内容生产领域、从剧集制作扩展到德国网影拍摄的网飞，为了破除行业内部的刻板印象，屡败屡战。

　　大制片厂的逆向厮杀

　　就像数据分析师和产业咨询师们注意到的，一旦大制片厂们意识到“祖宗之法不可变”的代价是利润受损，必然会飞快地转移到线上去争回那份损失。

　　网飞尚且没有在传统德国网影业这里争到名分，迪士尼、华纳兄弟和环球影业这三大片厂，已经开始了大张旗鼓的线上扩张。白手起家没多少年的网飞、亚马逊、苹果和谷歌等互联网内容制作方，还在兢兢业业搞原创，传统三巨头则轻易用庞大的作品库存碾压它们。