比战狼更疯狂的是吴京的成功方式
这个热疯了的夏天,人们被《战狼 2》点燃了。
太过瘾!太刺激!太感动!太 TM 带劲儿了!
朋友圈到处都是晒电影票的,还友情提示:记得提前一天买票!
文姨的好朋友抱着一筒爆米花进场,结果一粒没吃,光顾看电影了。
吴京成就了这部让人热血沸腾的电影,同样的,这部电影也成就了吴京。
吴京这个人,不信邪。
说起来,他能活到现在,简直是个奇迹。
这是一张网上流传甚广的图,标出了他曾受过伤的部位,体无完肤,不对,应该是体无完骨。
谢楠还不是他媳妇的时候曾拿着他的 CT 给医生朋友看,朋友吓了一跳:"姐,这可能会残废!"
这些伤口记录了吴京的成长,把一次次不可能变成可能。
六岁时,独自在雪地里推板车玩,不小心切断了左手大拇指。
因为这个,师父吴彬差点儿没要他。
可是他必须得学武。他是满族人,正黄旗,多尔衮那支的。祖上出过好几个武状元,家里还有一块牌匾,上书"武魁"二字,传统不能断。
大拇指力道很关键,学武是要使兵器的呀,可他偏偏左手拇指少了一截。师父勉强把他留下来试试看。
练武太苦,严格又枯燥,吴京不喜欢。他喜欢踢足球,就想办法逃学。
"我小时候经常‘犯坏’,还会带人打架,有一次我爸知道以后对着我就是一脚,踢出去足足有 7 米远。"
对于这一脚,吴京记忆犹新:"当时真就像动画片一样,直接给贴墙上了,抠都抠不下来。"
父亲也是练家子,狠着呢。
吴京就这样被逼着继续练武。练武特别辛苦,没有捷径可走,别的小朋友撒娇撒欢儿的时候他却在练练练 ……
武校的作息时间表,他至今倒背如流:
"早上六点出操,八点上课,十一点四十五下课,吃饭,午休,两点半到下午五点半训练,然后洗澡吃饭,晚上七点钟自习,自习完晚上九点睡觉 …… "
从 1984 年拿北京市武术比赛拳术冠军起,到 1994 年,他已是 6 届全国武术比赛项目冠军。
受伤是在所难免的,6 岁断了鼻梁,8 岁头顶破了一个洞,9 岁胳膊断了,10 岁腿的韧带撕裂了,14 岁下肢肌肉萎缩,几乎瘫痪,18 岁鼻子又一次断了,那年他的一只脚内踝外踝统统骨折,21 岁一次对练又被队友扎了一枪 ……
14 岁那次瘫痪,差点儿断送了他。
训练受伤加上受凉,吴京瘫在了床上,上厕所都要在床上解决,肌肉严重萎缩,大腿比膝盖还细。
他硬是凭着自己的意志,用手搬着腿,扶着床,再扶着墙,慢慢站起来,忍着巨痛,走了一步,半个小时后,又走了第二步。
就是这两步,让吴京越来越不信邪:
人生的两脚,就决定了我的命运。当时我觉得,如果我可以重新走路,我可以被迫地重新开始的话,我还有什么做不到的。
出院后,吴京回队继续训练,可是,他不再是冠军,荣耀不再。
冠军吃冠军灶,一顿饭四个凉菜八个热菜,饮料酸奶应有尽有,还可以住两人间。
他只能去最普通的灶,三个菜一个汤,五人间还得住上铺。
他不服,必须得杀回去!又回到了冠军灶,又回到了冠军待遇。
可是一不小心,他右脚又断了。这多灾多难的人生呀。
这次受伤,把吴京所有的骄傲和优越感全打破了。
"其实你什么都不是,你只能是重新再去选择一条路去继续走。"
就在这个时候,机会来了。师父吴彬的老朋友张鑫炎跟武术指导袁和平来内地为新电视剧选角。
吴彬就是李连杰的师父,张鑫炎是《少林寺》的导演。
《少林寺》有多火?电影院跟春运的火车一样卖站票,中间过道和前后左右全是人,散场了还不想走,那种盛况空前绝后。
《少林寺》拍完 15 年之后,张鑫炎和袁和平成立了一家公司,想拍一部武打片。到北京队去找演员。
吴彬本来不想给人,因为当时他们正在备战八运会,他把吴京几个给藏了起来。
张鑫炎在全国转了一圈后没找到合适的人,又回到北京找吴彬,跟他商量,等你打完比赛,我再来领人。
吴彬不情不愿地把吴京给找来了,在一个小饺子馆里,吴京练了一段,张导拍了板。
就这样,21 岁的吴京开始了他的电影生涯。
(少年的吴京英姿勃发)
张鑫炎定了他之后,告诉他:
——回去看本子,把头剃了。
——为啥?
——清装剧。
——那我演谁呀?
——你演男主角。钟丽缇演你女朋友,胡慧中演你妈,于海演你爸。
一出道就是主角,为他量身打造的《功夫小子闯情关》。
起点很高,但他并没有飘飘然,觉得自己可以像师兄李连杰一样,成为大碗。
他深知吃这碗饭并不容易,所以他很努力,很有上进心。
师父吴彬说,吴京的特点是什么都好学,什么都想学。
"不管是学技术还是学英语,他都下了很多工夫。我们去美国训练的时候,他的英语是运动员中最好的。"
(师父吴彬是当代武术界泰斗级人物)
张导找过他以后,他就针对性地找来一些如何拍电影的书来研究,钻研了很久。
一张白白嫩嫩的娃娃脸,实打实的真功夫,妥妥的一枚实力派小鲜肉。
《功夫小子闯情关》上映后,情况只能算是尚可,吴京却找到了他要走的路——拍戏。
《太极宗师》是《功夫小子闯情关》剧组为了量身打造的武侠电视剧。
导演袁和平有时会让吴京一个动作拍 30 条,让他摸索出打戏的窍门。这是他早期最成功的角色。
1998 年主演电视剧《太极宗师》,出演电视剧《拭血问剑》。
1999 年出演电视剧《小李飞刀》。
2000 年在电视剧《策马啸西风》中饰演孟星魂。
2001 年主演电视剧《江山儿女几多情》,同年在电视剧《少林武王》中扮演名将后裔昙志。
2003 年参演电视剧《倩女幽魂》,同年拍摄电视剧《南少林三十六房》…… 用高产混个脸熟。
然而他一直不温不火,从 1995 年出道到 2004 年,第一个 10 年过去了,他的形象几乎一成不变,怎么看都是一个萌萌的小可爱。
他的娃娃脸给他带来一定的限制,跟女演员在一起,总像个小弟弟,打戏很帅气,可文戏并不被看好。
所以他只能打来打去,一直等不到突破形象的角色。
他缺少独树一帜的武打风格,也没有独树一帜的代表作品。
同时,武打片在内地开始势微,真正的武打演员越来越少。
我天天跟替身打,我也变成替身了,你知道吗?
不行,我会丢的。
因为演员的打跟替身打是不同的,是有精气神在,替身是见不到脸的。
拍戏 22 年,从不用替身,遍体鳞伤已经不足以形容。
他说:"如果我是一件衣服的话,肯定是丐帮的长老服,全是补丁。"
"观众不是为替身买票的。"这是作为一名动作演员最大的诚意。
(爆破,入水,对打 …… 吴京在《战狼 2》中全程亲身上阵)
这种状态很糟糕,他开始思考未来。
"拼不了脸就拼命呗。"
吴京最不怕的就是从头再来,他常把一句话挂在嘴上:"大不了重新开始。"
不信邪的吴京决定前往武打片的发源地香港,寻求新发展。
香港文化与内地有着很大的差异,电影圈就那么大,但想进入却很难。
一个外地来的港漂,在他们眼里,就是一个新人,从前的成绩,没有人认可的。
他一家公司一家公司地投简历,找机会,孤单寂寞冷的时候就听郭德纲的乡音打发时间。
其实在香港拍戏的那段时间并不好过,要受到很多的限制,还经常会遇到因为语言、文化差异而造成的各种障碍,在香港的有些经历我真的没法说,有些事太黑暗了。
整整一年,才争取到《杀破狼》里的一个配角,《杀破狼》里洪金宝的头号马仔,Jet。
删删剪剪最后只剩下一句台词几分钟,纯跑龙套的。
这中间的曲折委屈,吴京从不提一句,他只说收获——最好的表演是真听、真看、真感觉。
他和甄子丹那场著名的巷战一直被人津津乐道,两人没有编排,直接上真功夫。
甄子丹持棒,吴京拿刀。
甄子丹棒棒到肉,打断了四根实心棍,都打在胳膊同一个位置上。
吴京的刀却必须收力,有所顾忌。
吴京的朋友看了之后跟他说:这场戏你演得太棒了,你所有的仇恨都写在了脸上。
吴京说:"哥们儿,那是真疼啊!"
角色虽小,却是吴京的一个分水岭。
他的脸发生了奇妙的变化,年少的青涩越来越淡,从前那个乖萌水嫩星星眼的少年,变成了下巴胡茬,眼神复杂的熟男。
拍完《杀破狼》之后,片方就定下了吴京,老板黄柏高一定要他出现在第二部里。
10 年之后的《杀破狼 2》,已经回到北京创作《战狼》的吴京,回到香港挑大梁。
几年的港漂,吴京演了好几个反派,真刀真枪地打出一片天。
还凭《黑拳》提名台湾金马奖最佳男配角,完成了形象上的蜕变,从"新人"变成了老人。
可是他依然不满足,在香港四五年了,他已经三十四五岁了,还要这样没有目的地打下去吗?
成龙有《警察故事》,李连杰有《黄飞鸿》,甄子丹有《叶问》,他呢?
他没有一个特别准确的方向。
些时,香港的动作片拍得也越来越少,动作演员青黄不接,还会被一些环境限制。
同时,内地电影市场开始崛起,出现反输出现象。两地的合作越来越多。
那个时候正好是内地比较流行中性美,我不懂为什么就那么流行,为什么硬汉不红呢?
难道一个女孩子永远只喜欢柔柔弱弱的阴柔?还是喜欢有臂弯、有肩膀的爷们儿在身边,有所依靠,女人到底喜欢哪种?我觉得还是后者。
但是为什么电影荧幕上会不成功呢?那应该是我们做不到,我们没有做出一个很爷们儿的形象出来,贴近地气儿,贴近观众。
吴京不信邪,他觉得军人才能更多地代表男人,他要拍个纯爷们儿的戏。
在香港没人能拍出吴京想要的东西,所以,就算自己很不喜欢当导演,也得上!自己去创造一个属于自己的动作时代!
前面说了,吴京是个特别爱学习,爱动脑筋的人,跟演戏沾边的工作他基本都做过,从场务到灯光,从摄像到武术指导。
他认为在这一行,要想让自己变得更专业,就得清楚别人的工作是否专业。
再加上之前曾与朋友共同执导过《狼牙》,所以,他有信心,自己可以做出自己想要的电影。
吴京满身是伤地回来了,开始准备《战狼》。
他压上了全副身家和最大的诚意来准备自己的转型之作。
吴京说:"习武的人都有一个个性:打比赛时候都想自己一定要打好。所以我要做什么事情,必须要自己尽心尽力去做好,否则干脆就不去做。"
这个个性贯穿了整个《战狼》。
"演一个兵不如就是一个兵。"
吴京前往南京军区训练了 18 个月,跟战士们同吃同住同训练。
所有特种大队对战士的基本要求他都完成了,很多技能还完成得很棒。
虽然他有武术的底子,但是取得这样的成绩还是要靠苦练。
当时部队里还为他挂了一个横幅,上面写着"向吴京同志学习致敬"。
这才是尊重自己的职业,那些抠图的大宝贝小宝贝,还有那些就知道摆造型的鲜肉们要好好学学。
拍电影需要钱,可这个题材大家都不看好,吴京把全部家当都放上去,同时接广告,接德国网游,接一些快戏,赚到的钱都投到里面。
他告诉妻子谢楠,也许自己会赚得盆满钵满,也许会一赔到底,什么都没有。
谢楠说,没事儿,我养你。
演员也是一大难题,吴京要求演军人的必须去军队踏踏实实地训练一个月以上。而且拍摄时,所有武器都是真的,危险又辛苦。
他连邀了二十多个明星,都被拒。
幸好最后请到了余男、倪大红、石兆棋、周晓鸥等人,阵容还是很强大的。
可是没人看好他,"他们都分析,说现在是女性观众为主导,这种电影一定会赔,会死。他们说吴京怎么那么傻?但《战狼》是我的梦想,如果不能为自己的梦想傻一回,那么就算再聪明,又有什么用呢?"
上映前,有个院线的人说,这个片子票房能做到 100 万就不错了。
还有一位院线老总说:"这片子基本上就只有一天的上映时间,上映一天没观众,电影院都会把这部片子给下了。"
吴京不信邪,他要拼到底。他是一个合格的文案,用尽所有的渠道强推。
"犯我中华者,虽远必诛!"
这句热血燃烧的口号,引起了观众的共鸣,唤起人们的爱国情怀。
《战狼》开始引起关注。
"成了是英雄,死了是烈士。"
这气魄,神挡杀神,佛挡杀佛。他亲自跑路演,20 个城市 160 家影院,累到说话断片儿。
功夫不负有心人,《战狼》上映后获得 5.25 亿票房,吴京如释重负:"原来观众并不是不喜欢硬汉,只是这个结合点在哪儿,大家之前没找到。"
《战狼》开创了中国军事商业电影的先河,它填补了中国类型电影的空白。
电影《战狼》耗时 7 年,剧本改了 14 稿,历经 3 道审查关卡,总投资 1 亿元。
吴京终于感动了观众,找到了自己的定位。
《战狼 2》一出,谁与争锋!具体内容看这里:
让观众嗨翻又泪奔的吴京,凭什么不值得一份尊重?
正在热映的《战狼 2》持续发酵中,至截稿时,票房已经达到 32.89 亿。
按照目前的趋势,8 月 8 日就能将内地影史票房冠军《美人鱼》(33.8978 亿)挑落马下!
大家都在心疼美工小姐姐,一天更新好几张海报。
从开始的酷炫大片精美风,到现在用 indos 画图搓出来,说话的工夫又要赶下一张图了。
美工小姐姐已经完全自我放飞了,反正票房火成那样,海报做成啥样都无所谓。
对比隔壁流量小生的"锁场"(一场买 1~2 张票,使该场电影必须播放)和偷票房行为,证明了观众对纤弱摆拍 MV 的不买账。
而吴京这类切中正能量,男性荷尔蒙爆表的雄性形象,才是观众认可的物种。
人间正道是沧桑。当年的那个功夫小子,凭着一腔孤勇,一路拼杀,开创了自己的时代,同时开创了动作片新时代。
在中国迅速崛起,跻身世界强国之列的今天,《战狼》的出现让动作片走出爱恨情仇,耍宝搞怪的小格局。
让观众意识到中国正在转变中的大国形象,以及相应其需要的大国国民意识,提升国民的民族自豪感。
用态度和诚意来拍戏,是一个演员的修养。吴京值得一份尊重。